EXPOSITION
d’une poignée de terre, in a handful of soil
commissaire
Noémie Fortin
artistes
Amélie Bélanger, naakita f.k., Frédéric Lavoie, Anne-Marie Proulx, Eve Tagny
exposition
du 18 mai au 09 novembre 2025
vernissage
samedi 17 mai, à partir de 14h
Adélard est heureux de présenter d’une poignée de terre, in a handful of soil, une exposition extérieure collective qui se déroule dans les cimetières-jardins de Frelighsburg du 17 mai au 9 novembre 2025.
La commissaire de l’exposition, Noémie Fortin, propose de revisiter la notion de cimetière-jardin, une pratique commune en milieu rural au XIXe siècle en Estrie, qui permettait de créer un espace dédié à la contemplation de la nature et au souvenir des défunts. L’exposition présente des œuvres in-situ de cinq artistes qui explorent le thème du deuil écologique à travers un parcours artistique réparti sur cinq sites emblématiques du patrimoine funéraire de Frelighsburg.
En tissant des liens entre le passé, le présent et les futurs possibles, les œuvres d'Amélie Bélanger, naakita f.k., Frédéric Lavoie, Anne-Marie Proulx et Eve Tagny offrent une réflexion sur l'altération de la mémoire collective et la résilience écologique. Leurs installations extérieures interrogent ainsi le sentiment de perte face à notre environnement naturel en mutation, mais également face au recul dans les sociétés humaines contemporaines des rituels et pratiques de commémoration.
L’exposition est accompagnée d’un programme d’activités, notamment des ateliers créatifs, des conférences sur le patrimoine funéraire et des visites guidées à vélo (voir plus bas).
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d’une poignée de terre
un dernier au revoirin a handful of soil
more living organisms
than human beings on earthAu creux de cinq cimetières-jardins bordant le village de Frelighsburg se dessinent des entre-mondes où la vie se noue à la mort dans un même terreau. Les racines des végétaux y croisent des présences humaines, animales, minérales. Le sol porte les traces de celleux qui ont travaillé la terre ; des corps enterrés là même où elle était cultivée.
On y porte, y met en terre. On y veille, s’y recueille. On oublie.
Quelque part entre jardins et cimetières, chacun situé à l’orée d’un champ, les lieux funéraires deviennent des espaces d’apaisement des mémoires, de contemplation de la nature et de continuité avec le vivant. Parcourant ces sites de sépulture, les œuvres réunies à l’occasion de l’exposition d’une poignée de terre, in a handful of soil les activent en tant qu’espaces animés. Les artistes invité·es y déposent des gestes, des fragments, des histoires et des espoirs, révélant le cimetière non pas comme fin, mais comme seuil.
Chacune des œuvres dialogue avec les spécificités du site qu’elle habite, révélant ce que ces lieux silencieux contiennent de récits, de liens invisibles et de possibles réparations. Les cimetières deviennent des foyers d'écoute et de résonance, des jardins de mémoire où se croisent les temporalités et les espèces. Certains gestes commémoratifs initiés par les artistes prennent la forme d’une invitation à réfléchir notre propre rôle dans les récits collectifs, et la manière dont la terre porte les marques de ce que l’on choisit de taire ou de transmettre.
Il est question de biodiversité dans les lieux de mort et de deuil écologique ; d’accompagner les espèces pendant leur déclin, d’honorer les paysages appelés à disparaître. De cueillette de fruits sauvages, d’apprentissages transmis entre les cultures et les générations. De rendre visible ce que les paysages tendent à occulter. De corps déplacés, effacés, d’histoires marginalisées, de présences oubliées. De donner voix aux fantômes, de les écouter. De puiser dans la force élémentaire du feu pour penser la fin et ce qui pourrait lui survivre.
Dans un monde en bascule, les cimetières deviennent un endroit d’où veiller non pas seulement les morts, mais aussi les vivants.
À travers ces installations extérieures, les artistes tissent des liens sensibles entre passé, présent et futurs possibles. Leurs œuvres offrent une réflexion sur l'altération de la mémoire collective et la résilience écologique. Elles interrogent le sentiment de perte face à un environnement naturel en mutation, mais aussi face au recul des rituels et des pratiques de commémoration dans nos sociétés contemporaines.
En déployant leurs œuvres dans ces lieux détenant une haute charge symbolique, les artistes rappellent que dans une poignée de terre peuvent cohabiter la mort, le deuil, la révolte, l’espoir et la persistance du vivant.
À propos de la commissaire
Crédit photo : Vincent Beaulieu
Originaire de Lac-Mégantic, Noémie Fortin est une commissaire, autrice et travailleuse culturelle basée dans les Cantons-de-l’Est. Elle vit avec sa famille sur le territoire traditionnel non-cédé de la Nation W8banaki, le Ndakina, où elle accompagne des démarches artistiques, agricoles et communautaires axées sur le soin du vivant. Sensible aux pratiques enracinées dans la pensée écoféministe, elle concentre ses recherches sur l’art qui sort des institutions pour aller à la rencontre des territoires et des communautés, en particulier dans les milieux ruraux.
Ses plus récents projets de commissariat ont été présentés au Centre d’art de Kamouraska, à la Biosphère de Montréal, à la Manif d’art 11, à la Galerie d’art Foreman, au 3e impérial et à RURART. Ses écrits sont publiés dans diverses revues spécialisées dont Esse arts + opinion, Vie des arts et Le Sabord. Elle a étudié l’histoire de l’art aux universités Bishop’s et Concordia.
À propos des artistes
INFORMATIONS PRATIQUES
CONSEILS Pour la VISITE
Nous vous proposons une expérience de visite unique, qui peut prendre un certain temps avant d’entrer dans l’esprit de l’exposition. Certains cimetières se trouvent dans des endroits assez reculés et ne sont pas toujours facile d’accès à cause des aléas du cycle de la nature.
Attention : le Clark Burying Ground se trouve sur le côté nord du chemin Richford (ne pas aller dans le cimetière Abbot’s Corner #1 qui se trouve sur le côté sud).
En période estivale, nous vous conseillons d’apporter votre chasse-moustique.
Si vous avez peu de temps pour visiter l’exposition, nous vous conseillons de privilégier les sites numéro 1, 5 et 6.
VISITE À Vélo
Nous proposons de visiter l’exposition en vélo électrique, la meilleure manière de découvrir l’exposition et les paysages sur le parcours. Il faut compter entre 2h15 et 3h pour faire le parcours.
Si vous utilisez un vélo de montagne, le parcours est très difficile au niveau de Joy Hill et à certains endroits du chemin du Pinacle. Nous le conseillons donc pour les cyclistes avertis.
Pour la location de vélo, adressez-vous :
Ravito Bed & Bike (vélo de montagne)
ravitobednbike.com / 438 838 5457
E Mobilité Café - Dunham (vélo électrique)
emobilitecafe.com / 819 640 8780
Programme pUBLIC
Vernissage et rencontre avec les artistes
samedi 17 mai, à partir de 14h
Visites guidées à vélo
22 juin, 20 juillet, 16 août et 12 octobre 2025, de 14h à 17h
Sur inscription - inscrivez-vous ici
Visite guidée avec la commissaire, Noémie Fortin
dimanche 27 juillet, à 15h
Sur inscription - inscrivez-vous ici
Conférence de Denyse Beaugrand-Champagne
Corbillard, croquemort et funérailles, vol de dépouilles et quoi encore ?
Dimanche 2 novembre, à 14h
En partenariat avec la Société d’histoire et de patrimoine de Frelighsburg
Gratuit - sur inscription - inscrivez-vous ici
